Comedia de la Provincia de Buenos Aires > Temporada 2011

TRISTE GOLONDRINA MACHO

Triste Golondrina Macho ha sido considerada la obra más extraña y experimental de la dramaturgia de Manuel Puig. Conviven en ella elementos del  melodrama, el drama, la farsa, la comedia, el surrealismo, el vampirismo y lo gótico. Propone, a través de la construcción simbólica del arquetipo de un cuento de hadas, el problema  existencial.

El tiempo impreciso, irreal, es  fijado en un  pasado de fantasía. El  espacio, una casa en el medio de la nada, de un pantano. El pantano como  la nada, quizá la misma pampa argentina. Cinco personajes, tres vivos que luchan con el desorden de sus emociones, dos muertos, malos muy malos.

El deseo,  la represión, el amor, el odio, la muerte, el sexo  como pulsión primaria pero también identificado con el nacimiento y con la muerte,   construyen este universo teatral en el que lo trilógico teje la dinámica de la obra. En esta  comedia de espíritus, en este drama no realista, la no definición ontológica de los personajes, la duda que persiste acerca de si los fantasmas existen o son proyecciones de la mente, se plantea  un enigma constante, en el que el espíritu de Puig  esta muy presente en la creación de un misterio constitutivo, que se enuncia pero no conlleva resolución. Quizá como él dice  la búsqueda del significado perdido se encuentra tal vez en la realización de lo que proyecta la propia mente, en la voz interior.

Sobre el autor

Manuel Puig nació en el año 1932 en General Villegas, provincia de Buenos Aires y murió en 1990 en Cuernavaca, México. Escribió novelas, guiones cinematográficos, relatos, comedias musicales y obras de teatro. Fue nominado al premio Nobel de literatura y su obra fue publicada en muchos idiomas. 

Villegas fue su cuna y la fundación de su acervo. Es el pueblo de la provincia de Buenos Aires novelado por él (cualquier parecido con la realidad no fue pura coincidencia). El pueblo, incomodado, despreció a Manuel, quizá ese fue el primer exilio, el exilio del pueblo. Después el  del país, por las amenazas de muerte que recibió tras la publicación de Buenos Aires Affaire. El exilio propio y el literario  no terminaron con el advenimiento de la democracia. Puig contó con la “unanimidad del silencio”. Este derrotero tanto de su persona como de su obra (si consideramos posible este dualismo), parece contener también el regreso de Manuel Puig. En lo específicamente teatral, dos años antes de terminar sus días lejos, su encuentro con  artistas argentinos lo acercan, lo estimulan. El clima en Argentina ha cambiado. Entonces la obra, el nombre y el espíritu de Puig vuelven   a los escenarios porteños. También sus restos se repatrían y descansan hoy en suelo argentino. En Villegas se homenajea al hijo valorándolo ahora, pero su teatro ha demorado el regreso a la provincia y su nombre, especialmente como dramaturgo, no se lo conoce como debería. El regreso de su dramaturgia sin dudas contribuirá a ampliar la imagen del teatro provincial y nacional.

“La argentina es el país mas crítico que conozco, lo que no quita que mis amigos mas íntimos sean los argentinos mismos, porque lo que me ata a ellos es mi cualidad de soñador que procede de nuestra misma realidad argentina”. Manuel Puig.

ELENCO

CAROLINA PAINCEIRA: Hermana menor
ALEJANDRA BIGNASCO: Hermana mayor
NORA ONETO: Flavio
JUAN PABLO THOMAS: Jinete
MARTIN KASEM: Pastor de cabras

FELIX PADRON: Escenografía
CRISTINA PINEDA: Vestuario
DANIEL GISMONDI: Diseño sonoro y música original
FEDERICO AIMETTA: Auxiliar artístico
NICOLÁS PRADO: Asistencia de dirección
ALICIA DURÁN: Dirección general y puesta en escena